Զբոսաշրջիկները վնասել են բյուրեղներով պատված արվեստի գործը Իտալիայում

Հրապարակող՝

swarovski chair

Ամենադիտվածներ

Արագ Ընթերցում

  • Իտալիայի Վերոնայում վնասվել է բյուրեղներով պատված արվեստի գործ։
  • Աշխատանքը պատկանել է Նիկոլա Բոլլային՝ Վան Գոգի ոճով ոգեշնչված ստեղծագործություն։
  • Թանգարանը հորդորում է այցելուներին ավելի ուշադիր և հարգալից լինել արվեստի հանդեպ։

Արվեստն ու մշակույթը կոչված են ոգեշնչելու, հարցադրելու և կապ ստեղծելու: Սակայն, երբ նուրբ արվեստի գործը վնասվում է, առաջանում են լուրջ հարցեր՝ ինչպես է հասարակությունն արժևորում և պաշտպանում ստեղծագործականությունը: 2025 թ. հունիսի 14-ին Իտալիայի Վերոնա քաղաքի Պալացցո Մաֆֆեյ թանգարանում զբոսաշրջիկի կողմից վնասվել է բյուրեղներով պատված նուրբ աթոռ, որը ոգեշնչված էր Վինսենթ վան Գոգի արվեստից։ Այս միջադեպը ընդգծում է արվեստի հանրային մատչելիության և դրա պահպանության միջև առկա լարվածությունը։

Աթոռը, որը Նիկոլա Բոլլայի ցուցադրության կենտրոնական մասերից էր, նուրբ հարգանք էր Վան Գոգի իկոնիկ ոճին: Ամբողջությամբ բյուրեղներով պատված այս ստեղծագործությունը արտացոլում էր փխրունությունն ու փայլը: Թանգարանի տեսախցիկների արձանագրած տեսանյութում երևում է, թե ինչպես զույգը շփվում է ստեղծագործության հետ՝ նախ լուսանկարվելով, իսկ հետո տղամարդը փորձում է նստել աթոռին: Արդյունքում աթոռը կոտրվում է։

Թանգարանը ստեղծագործությունը բնութագրել է որպես «շատ նուրբ» և իր հիասթափությունն արտահայտել միջադեպի վերաբերյալ: Սոցիալական ցանցերում տարածված հայտարարության մեջ Պալացցո Մաֆֆեյը նշել է. «Յուրաքանչյուր թանգարանի մղձավանջը դարձել է իրականություն»: Միջադեպը ոչ միայն վնասեց արվեստի գործը, այլև առաջացրեց լայն քննարկումներ այցելուների վարքագծի և մշակութային հաստատությունների պատասխանատվության մասին։

Այս միջադեպը միայն կոտրված աթոռի մասին չէ. այն արտացոլում է, թե ինչպես են ժամանակակից մարդիկ շփվում արվեստի հետ: Աշխարհի թանգարանները բախվում են աճող մարտահրավերների. ինչպես համատեղել մատչելիությունը և պահպանությունը: Արվեստի գործերը, որոնք ավելի ինտերակտիվ և ներգրավող են դառնում, ավելի հաճախ են ենթարկվում վնասների ռիսկի։ Սակայն արվեստի հետ անձնական մակարդակով կապ հաստատելու ցանկությունը շարունակում է մնալ դրա գնահատման հիմքում։

Միջադեպը նաև ընդգծում է հասարակության կրթության կարիքը՝ արվեստի արժեքի մասին: «Արվեստը պետք է սիրվի և վայելվի, բայց միշտ հարգվի», – շեշտել է թանգարանը։ Աթոռի վերականգնումը, թեև հաջողությամբ ավարտվեց, պահանջեց զգալի ջանքեր և ռեսուրսներ։ Օրեր շարունակ թանգարանի աշխատակիցները չէին համոզված, թե արդյոք հնարավոր կլինի փրկել ստեղծագործությունը՝ վկայելով մշակութային ժառանգության պահպանման բարձր ռիսկերը։

Հանրային տարածքներում արվեստի գործերը միշտ էլ ենթարկվել են ռիսկերի՝ սկսած բնապահպանական գործոններից մինչև մարդկային միջամտություն: 2018 թ. Պորտուգալիայի թանգարաններից մեկում տեղի ունեցավ նմանատիպ միջադեպ, երբ զբոսաշրջիկը սելֆի անելիս տապալեց 300-ամյա արձանը։ Այս դեպքերը ընդգծում են հանրային ներգրավվածության և արվեստի գանձերի պահպանության միջև շարունակական լարվածությունը։

Նիկոլա Բոլլայի աշխատանքները, ինչպես շատ ժամանակակից գործեր, մարտահրավեր են նետում արվեստի ավանդական ըմբռնումներին՝ համադրելով փխրունությունն ու մեծությունը։ Բյուրեղների օգտագործումը, թեև տպավորիչ է, ավելացնում է ստեղծագործության խոցելիությունը՝ այն դարձնելով միաժամանակ և՛ գրավիչ, և՛ վտանգավոր։ Այս երկակիությունը նրա գեղարվեստական ուղերձի առանցքն է, բայց նաև ստեղծում է վնասվելու մեծ ռիսկ։

Պալացցո Մաֆֆեյում տեղի ունեցած միջադեպը զգուշացնող օրինակ է թե՛ թանգարանների, թե՛ այցելուների համար։ Հաստատությունների համար այն ընդգծում է հստակ ցուցանակների, այցելուների կրթության և, որոշ դեպքերում, ֆիզիկական արգելքների կարևորությունը նուրբ ստեղծագործությունները պաշտպանելու համար։ Իսկ հանրության համար՝ այն հիշեցնում է արվեստի հանդեպ խնամքով և գիտակցված մոտեցման անհրաժեշտության մասին։

Աշխարհի թանգարանները փորձարկում են նորարարական մեթոդներ՝ այցելուներին ներգրավելու և իրենց հավաքածուները պահպանելու համար։ Վիրտուալ իրականության շրջագայություններից մինչև ինտերակտիվ հավելվածներ՝ տեխնոլոգիան առաջարկում է արվեստը վայելելու նոր ուղիներ՝ առանց դրա ամբողջականությանը վնաս հասցնելու։ Սակայն այս լուծումները պահանջում են ներդրումներ և ավանդական թանգարանային մոդելների վերաիմաստավորում։

Նիկոլա Բոլլայի աթոռի փխրուն գեղեցկությունն հիշեցնում է, որ արվեստը ընդհանուր պատասխանատվություն է: Որպես այցելուներ, խնամակալներ և սիրահարներ՝ պետք է ապահովենք, որ ապագա սերունդները նույնպես հնարավորություն ունենան վայելելու ստեղծագործության հրաշքը իր ամբողջ փառքով:

Ամենաթարմ