Մեյսոն Թեմսը փայլում է «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմում

2025 թվականին Universal Pictures ընկերությունը համարձակ քայլ կատարեց՝ վերափոխելով 2010 թվականի սիրված անիմացիոն «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմը կենդանի տարբերակի։ Դին Դեբլուայի ռեժիսորությամբ ստեղծված այս նոր տարբերակը ոչ միայն արժանացել է գովասանքների, այլև քննարկումների։ Չնայած ֆիլմը հաջողությամբ փոխանցում է բնօրինակի պատմության էմոցիոնալ խորությունը, նրա նմանությունը անիմացիոն տարբերակին առաջացնում է հարցեր՝ արդյոք նման վերափոխումները արդարացված են։

Ինչո՞ւ վերափոխել սիրված դասականը

«Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմի համար բնօրինակը հատուկ տեղ է զբաղեցնում կինեմատոգրաֆի պատմության մեջ։ Նրա հուզիչ պատմությունը, հիանալի անիմացիան և հիշարժան կերպարները խորապես ներգործել են բոլոր տարիքի հանդիսատեսների վրա։ Universal-ի որոշումը՝ այն կենդանի տարբերակով վերափոխելու, թվում է, թե բխում է Հոլիվուդում առկա նորաձևությունից, երբ վերանայված ֆիլմերը նպատակ ունեն գրավել ինչպես նոստալգիկ երկրպագուներին, այնպես էլ նոր սերունդներին։

Այնուամենայնիվ, ինչպես նշում են քննադատները, կենդանի տարբերակը շատ նման է անիմացիոն բնօրինակին՝ միայն փոքր փոփոխություններով։ Այս նմանությունը շատերին ստիպում է կասկածել դրա գեղարվեստական անհրաժեշտությանը։ Ինչպես Screencrush-ը նշում է, նոր տարբերակը հիշեցնում է «կինեմատոգրաֆիկ դեժավյու», առանց նորարարության, որը կհստակեցներ այն։

Մեյսոն Թեմսը Հիկապի դերում

Կենդանի տարբերակի սրտում Մեյսոն Թեմսն է, ով մարմնավորում է Հիկապին՝ երիտասարդ վիկինգ, ով ընկերանում է վիշապի՝ Անատամի հետ։ Թեմսը հիանալի դերակատարում է ցուցաբերում՝ փոխանցելով Հիկապի քաջությունը և հուզական խորությունը։ Այնուամենայնիվ, որոշ քննադատներ ընդգծում են դերասանի ընտրության մարտահրավերները։ Ի տարբերություն նիհար և անշնորհք անիմացիոն Հիկապի, Թեմսն ավելի կոկիկ և հասուն տեսք ունի, ինչը փոքր-ինչ խանգարում է կերպարի առանձնահատկությանը։

Չնայած դրան, Թեմսի քիմիան Անատամի հետ՝ CGI տեխնոլոգիայով ստեղծված վիշապի հետ, մնում է ֆիլմի կարևորագույն կետերից մեկը։ Նրանց կապը նույնքան հուզիչ է, որքան բնօրինակում, ապացուցելով, որ պատմության հիմնական էմոցիոնալ տարրերը դեռևս ներգործուն են։

Տեսողական և դերակատարումների խառնվածք

Տեսողական առումով կենդանի «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմը տպավորիչ է։ Վիշապները, բացառությամբ Անատամի, ստացել են կենդանի տարբերակների համապատասխան թարմացումներ՝ ներդաշնակ համադրելով ֆիլմի մեղմ, իրատեսական գեղագիտությանը։ Բերկը՝ վիկինգների գյուղը, կյանքի է կոչվում մանրամասնությամբ, հանդիսատեսին տեղափոխելով նրա կոպիտ բնապատկերներն ու աշխույժ համայնքը։

Գերարդ Բաթլերը կրկին մարմնավորում է Ստոյիկին՝ ներկայացնելով մի դերակատարում, որը կարծես անիմացիոն կերպարի ուղիղ շարունակություն լինի։ Նիկո Փարքերի Աստրիդի կերպարն առանձնանում է՝ հավելելով խորություն և հուզական ծանրություն պատմությանը։ Այս դերակատարումները միասին ամրապնդում են ֆիլմը, նույնիսկ եթե այն առաջին կեսում տառապում է դանդաղ տեմպերից։

Վերափոխումների լայն ազդեցությունը

Կենդանի «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմը մաս է կազմում Հոլիվուդում անիմացիոն դասականների վերափոխման ավելի լայն միտմանը։ Չնայած այդ ֆիլմերը հաճախ հաջողում են ֆինանսապես, նրանք առաջացնում են քննարկումներ արդիականության և ստեղծագործականության վերաբերյալ։ Ինչպես նշում է NPR-ը, վերափոխումները նպատակ ունեն կապել հին երկրպագուներին և նոր լսարաններին, սակայն նրանք ռիսկի տակ են դնում երկուսի անջատումը՝ նոր հայացքներ չառաջարկելով։

Տնտեսական առումով նման վերափոխումները շահութաբեր են։ Նրանք օգտագործում են հաստատված ֆրանչայզները, ապրանքանիշերի վաճառքը և թեմատիկ այգիների կապերը։ Universal-ի ներդրումը «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» թեմատիկ այգու տարածքում ընդգծում է այս միտումը խթանող ֆինանսական դրդապատճառները։

«Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմի ապագան

Հուզիչ պահերով և տպավորիչ տեսարաններով կենդանի «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմը հավանաբար կգտնի իր լսարանը ընտանիքների և բնօրինակի երկրպագուների շրջանում։ Այնուամենայնիվ, դրա նորարարության պակասը կարող է սահմանափակել դրա երկարաժամկետ մշակութային ազդեցությունը։ Քանի որ Հոլիվուդը շարունակում է ուսումնասիրել վերափոխումների հնարավորությունները, նոստալգիայի և նորարարության միջև հավասարակշռությունը կարևոր կլինի նրանց հաջողության համար։

Կենդանի «Ինչպես վարժեցնել վիշապին» ֆիլմը ծառայում է որպես հարգանքի տուրք բնօրինակին և հիշեցում՝ կապված սիրված պատմությունները վերանայելու մարտահրավերների հետ։ Չնայած այն չի գերազանցում իր նախորդին, այն առաջարկում է հուզիչ կինոարտադրական փորձ, որը կհուզի թե՛ երիտասարդներին, թե՛ մեծահասակներին։