«Ազատիր ինձ անհայտից»՝ Բրյուս Սպրինգսթինի ամենախավար գլուխը

Բրյուս Սպրինգսթինի 1982 թվականի «Նեբրասկա» ալբոմը ռոք երաժշտության պատմության ամենաարտասովոր և խորաթափանց ստեղծագործություններից մեկն է: Խիստ, չմշակված ակուստիկ ձայնագրությունը բացահայտեց արվեստագետի ներքին տագնապը և նորարարությունը՝ մարտահրավեր նետելով կոմերցիոն ռոքի նորմերին՝ մի ժամանակաշրջանում, երբ գերակայում էին փայլուն արտադրությունները: Այժմ «Ազատիր ինձ անհայտից» ֆիլմը, Սքոթ Քուփերի ռեժիսորությամբ և Ուորեն Զեյնսի գրքից ներշնչված, հանդիսատեսին տանում է կինեմատիկական ճանապարհորդության այդ ալբոմի ստեղծման ընթացքում:

«Նեբրասկա» ալբոմի սկզբնավորումը

«Նեբրասկան» ծնվել է Սպրինգսթինի անձնական պայքարների և արվեստական ուսումնասիրությունների արդյունքում: 1980 թվականի «Գետը» ալբոմի հաջողությունից հետո, արվեստագետը պայքարում էր դեպրեսիայի և ինքնակարծման դեմ: Ալբոմը ձայնագրվել է Սպրինգսթինի սեփական ննջարանում՝ օգտագործելով չորս-թրեքանոց ձայնագրիչ, որի արդյունքում ստեղծվել են զարհուրելիորեն թափանցիկ և ինտիմ երգեր: Ալբոմի թեմաները ձևավորվել են, ոգեշնչվելով մութ կերպարներից, ինչպիսիք են երիտասարդ մարդասպան Չարլզ Սթարքուեզերը և մաֆիոզ Ֆիլիպ Թեստան, ինչպես նաև Սպրինգսթինի հոր հետ լարված հարաբերություններից:

«Նեբրասկա» ալբոմի ձայնը կտրուկ տարբերվում էր Սպրինգսթինի հայտնի դարձած սրտաբաց ռոքիից: Նրա չմշակված որակը հաճախ համեմատվում էր Suicide էլեկտրոնային փանկ-դուետի դիմակայող ոճի հետ՝ ցնցելով թե՛ քննադատներին, թե՛ երկրպագուներին: Չնայած իր մենեջեր Ջոն Լանդաուի սկզբնական կասկածներին, որը խորհուրդ էր տվել հոգեբանական օգնություն, ալբոմը անսպասելի հաջողություն ունեցավ՝ խորապես արձագանքելով Ատլանտյան օվկիանոսի երկու կողմերում:

Կինոյի վերածելու մարտահրավերը

Ռեժիսոր Սքոթ Քուփերը առերեսվում էր զգալի մարտահրավերների՝ «Նեբրասկա» ալբոմի պատմությունը կինոյում արտահայտելու համար: Ինչպե՞ս կարելի է ֆիլմ նկարահանել երգերի ստեղծման և ձայնագրման մենակյա գործընթացի մասին: Քուփերի մոտեցումը կենտրոնացավ Սպրինգսթինի ճանապարհորդության հուզական և հոգեբանական խորքերի վրա: Ֆիլմը ընդգրկում է արվեստագետի պայքարը միայնության դեմ, իմաստ որոնելը և ընտանիքի դինամիկայի անդրադարձերը:

Ջերեմի Ալեն Ուայթը, հայտնի իր «Արջը» սերիալի դերով, ընտրվեց Սպրինգսթինի դերի համար: Ուայթի ներկայացումը պահանջեց ամիսներ պատրաստություն, ներառյալ կիթառ նվագելու և երգչի ձայնային ոճը կատարելագործելու ուսուցումը: Նրա կատարումը արժանացավ լայնածավալ գնահատանքի՝ քննադատները առաջարկում էին, որ այն կարող է բերել Օսկարի անվանակարգ: Սպրինգսթինի մասնակցությունը ֆիլմին ապահովեց վավերականությունը, քանի որ նա հաճախ այցելում էր նկարահանման հրապարակ և առաջարկում էր հետադարձ կապ Ուայթին՝ վերհիշելով դերասանի ներկայացման նուրբ, բայց հուզիչ պահերը:

Սպրինգսթինի աջակցությունն ու ժառանգությունը

Ի տարբերություն շատ կենսագրական ֆիլմերի, որտեղ թեման պահպանվում է հեռավոր հաստատման մակարդակի վրա, Սպրինգսթինը ակտիվորեն աջակցեց «Ազատիր ինձ անհայտից» ֆիլմին: Նա մասնակցեց կինոփառատոներին, գովեց դերասանական կազմը և անձնակազմին, և նույնիսկ կենդանի ելույթ ունեցավ՝ նշելու նախագիծը: Նրա աջակցությունը խոսում է ֆիլմի ճշգրտության և «Նեբրասկա»-ի ստեղծման էության գրավման մասին:

Ալբոմն ինքնին երկարաժամկետ ազդեցություն է թողել երաժշտական արդյունաբերության վրա՝ ոգեշնչելով ինդի ռոքի սերունդներին ընդունելու չմշակված և DIY էսթետիկան: Նման խմբեր, ինչպիսիք են Pavement-ը և Bon Iver-ը, նշում են «Նեբրասկա»-ն որպես իրենց աշխատանքի հիմնարար ազդեցություն՝ ցուցադրելով դրա շարունակական արդիականությունը:

Ժամանակակից դարաշրջանի արտացոլում

Չնայած «Նեբրասկա»-ն իր ժամանակի արդյունք էր, դրա թեմաները խորապես արձագանքում են այսօր: Ինչպես Ուորեն Զեյնսն է նշում, ալբոմի անկատարությունները և իրական ազնվությունը կտրուկ հակադրություն են ժամանակակից կյանքի բարձրացված և մշակված բնույթի հետ: Սոցիալական մեդիա պրոֆիլներից մինչև ավտոտյունով երաժշտություն՝ հասարակությունը հաճախ թաքցնում է իր իրական եսը կատարելության շերտերի հետևում: «Նեբրասկա»-ն հիշեցնում է մեզ խոցելիության գեղեցկության և մեր թերությունների ընդունման ուժի մասին:

«Ազատիր ինձ անհայտից» ֆիլմի միջոցով հանդիսատեսը ավելի խոր ընկալում է ստանում Սպրինգսթինի արվեստի և մարդկայնության մասին: Ֆիլմը գրավում է «Նեբրասկա»-ի ստեղծման էությունը՝ առաջարկելով ժամանակից վեր ուղերձ ազնվության և մարդկային փորձի մասին:

«Ազատիր ինձ անհայտից» ֆիլմը ոչ միայն հարգանքի տուրք է Բրյուս Սպրինգսթինի արվեստական քաջությանը, այլ նաև հրավիրում է հանդիսատեսին մտածելու իրենց ճանապարհը դեպի ճշմարտություն և ինքնարտահայտում: