«Վազող մարդը» վերադառնում է․ Գլեն Փաուել, Առնոլդ Շվարցենեգեր և դիստոպիկ ժառանգության նոր մեկնաբանություն

«Վազող մարդը»․ դիստոպիկ դասականը վերադառնում է նոր դարաշրջանի համար

Նոր ֆիլմերի շրջանում, որտեղ վերաշարադրումները հաճախ դժվարությամբ արդարացնում են իրենց գոյությունը, Սթիվեն Քինգի «Վազող մարդը» 2025 թվականի նորացված տարբերակը առանձնանում է՝ ոչ միայն որպես հարգանքի տուրք 1987-ի ֆիլմին, այլ որպես համարձակ փորձ՝ վերակենդանացնելու Քինգի սկզբնական վեպի տագնապալի տեսլականը։ Էդգար Ռայթի ռեժիսորությամբ և Գլեն Փաուելի՝ Առնոլդ Շվարցենեգերի թողած դերի ժառանգորդությամբ, սպասելիքները բարձր են, իսկ պահանջները՝ առավելագույն։

Շվարցենեգերի գնահատականը․ ժառանգության փոխանցում

Գործողությունների ժանրում քիչ դերասաններ կան, որոնք նույնքան նշանակալից են, որքան Առնոլդ Շվարցենեգերը։ Նրա ներկայացրած Բեն Ռիչարդս կերպարը «Վազող մարդ» ֆիլմում դարձել է մշակութային խորհրդանիշ։ Բայց 2025-ի վերաշարադրումը, որը հավատարիմ է Քինգի սկզբնական նյութին, գրավել է նույնիսկ Շվարցենեգերի ուշադրությունը։ Գլեն Փաուելը պատմել է ScreenRant-ին, որ Շվարցենեգերը դիտել է նոր ֆիլմն ու անկեղծորեն տպավորված է մնացել․ «Շատ ոգևորված էր, որ Սթիվեն Քինգի գիրքը էկրանին ենք դրել։ Սա առաջին անգամն է, որ Քինգի տեսլականը ամբողջությամբ է արտացոլվում։ Նա անընդհատ կրկնում էր՝ ‘Հիանալի է’։»

Այս գնահատականը միայն պատմության մասին չէր։ Շվարցենեգերը, ով նկարահանվել է բազմաթիվ ֆիզիկապես դժվարին ֆիլմերում, նկատել է Փաուելի նվիրումը․ «Սա շատ ցավոտ ֆիլմ էր քեզ համար», ասել է նա։ Փաուելը խոստովանում է, որ նկարահանման ընթացքը պահանջել է անդադար ֆիզիկական ջանքեր՝ վնասվածքներ, ցավող մկաններ և ամենօրյա սառեցումներ։ Բայց Շվարցենեգերի հավանությունը ամեն ինչ արժանի է դարձրել։

Կադրից դուրս․ հավակնություն, դժվարություններ և ստեղծագործական մոտեցում

Յուրաքանչյուր հավակնոտ նախագիծ բախվում է դժվարությունների, և «Վազող մարդը» բացառություն չէ։ Փաուելը բացահայտում է, որ ֆիլմի նկարահանման սկզբում ռեժիսորը փոխվել է, եղել են ներքին տարաձայնություններ։ «Դա այն ֆիլմերից էր, որտեղ նկարահանումների ժամանակ խնդիրներ առաջացան։ Կարծում եմ՝ ռեժիսորը մի քանի շաբաթ անց հրաժարվեց, շատ դրամա կար։ Սա շատ մեծ, հավակնոտ աշխարհ է, և թվում էր, թե բավարար ռեսուրսներ չկային», պատմում է նա։

Այդ դժվարությունները չխանգարեցին Էդգար Ռայթի յուրօրինակ մոտեցմանը։ Ռայթը, ով հայտնի է իր դինամիկ պատմություններով և սուր տոնային փոփոխություններով, ֆիլմին հաղորդել է «վայրի նոր երանգ», որտեղ հեռուստատեսային մահաբեր խաղերը ոչ միայն զվարճանք են, այլ նաև հասարակության անկման մռայլ արտացոլում։

Պատմությունը․ գոյատևում, շոու և մարդկային գին

Նրանց համար, ովքեր չեն ճանաչում, «Վազող մարդը» տեղի է ունենում մոտ ապագայում, որտեղ ամենադիտվող հեռուստաշոուն նաև ամենավտանգավորն է։ Մրցակիցները մտնում են իրականության խաղ, որտեղ 30 օր շարունակ նրանց որսում են պրոֆեսիոնալ մարդասպանները՝ հույս ունենալով շահել հսկայական գումար։ Փաուելի մարմնավորած Բեն Ռիչարդսը սովորական հերոս չէ․ նա աշխատավոր հայր է, ով ստիպված է մասնակցել խաղին՝ հիվանդ դստերը բուժելու համար։ Հետագա ընթացքը դաժան փորձություն է՝ բնազդ, տոկունություն և մարդկայնություն՝ ամբողջ ազգի ուշադրության ներքո։

Նոր տարբերակը ընդգծում է վեպի սոցիալական քննադատությունը՝ անցնելով նախորդ ֆիլմի գեղարվեստական մոտեցումից դեպի Քինգի մռայլ աշխարհը։ Այստեղ խաղադրույքները միայն գոյատևման մասին չեն․ դրանք խոսում են այն մասին, թե ինչի է պատրաստ մարդը՝ հանուն ընտանիքի ու հույսի։

Չարագործը․ Լի Փեյս և դիմակի ուժը

Լի Փեյսը, ով մարմնավորում է ֆիլմի հակառակորդ Էվան ՄաքՔոունին, էկրանին ստեղծում է սարսափելի ներկայություն։ CBR-ի հետ զրույցում Փեյսը պատմել է, որ դիմակ կրելը ոչ միայն ազատել է իրեն ժամերով դիմահարդարման նստելուց, այլ նաև թույլ է տվել մարմնավորել ֆիզիկական սպառնալիք․ «Դիմակով կարող ես առեղծվածային լինել», նշում է նա։ Դիմակը ավելին է, քան պարզապես արտաքին՝ այն փոխում է նկարահանման մթնոլորտը․ «Դու մտնում ես նկարահանման հրապարակ, ու բոլորը փոխվում են։ Ինչ-որ օդ է փոխվում»։

Փեյսի մոտեցումը հիշեցնում է լավագույն կինո չարագործներին, ովքեր վախեցնում են ոչ թե խոսքերով, այլ ներկայությամբ։ Դիմակը դառնում է խորհրդանիշ՝ անանունություն, վտանգ և բռնության աներևույթ մեքենա, որը գործում է «Վազող մարդը» ֆիլմի դիստոպիկ աշխարհում։

Էդգար Ռայթի ռեժիսուրան․ ոճի և բովանդակության միաձուլում

Էդգար Ռայթի մասնակցությունը այս նախագծին շրջադարձային է։ Նա հայտնի է՝ բարձր էներգիայով գործողություններով, սուր հումորով և սոցիալական մեկնաբանությամբ։ Ռայթի մոտեցումը ֆիլմին հաղորդում է «վայրի նոր տոն»։ Փաուելը Ռայթին համարում է «մեծագույն ռեժիսորներից մեկը», ընդգծելով, որ նրա աշխատանքը ֆիլմը բարձրացրել է սպասելիքներից վեր։

Ֆիլմի հավակնությունն արտացոլվում է դերասանական կազմի մեջ՝ Ջոշ Բրոլին, Քոլման Դոմինգո, Ջեյմ Լոուսոն և այլք, որոնք յուրահատուկ մթնոլորտ են ստեղծում Ռայթի մանրակրկիտ կառուցված աշխարհում։ Սկզբնական դժվարությունները, ի վերջո, ձևավորել են մի ֆիլմ, որն ուրվագծում է Քինգի վեպը և արդիական է մեր ժամանակի համար՝ բարձրացնելով բռնության և ցավի կոմերցիալացման հարցերը։

Սպասումներ և ժառանգություն․ ինչու «Վազող մարդը» դեռ արդիական է

Ինչո՞ւ վերաշարադրել «Վազող մարդը» հենց հիմա։ Ժամանակակից մեդիա դաշտում, որտեղ իրականության շոուները և վիրտուալ սկանդալները գերիշխում են, Քինգի դիստոպիկ նախազգուշացումը ավելի արդիական է, քան երբևէ։ Նոր ֆիլմը ոչ թե պարզապես վերադառնում է հին պատմությանը, այլ հարցադրում է հանդիսատեսի պատասխանատվությունը՝ որտե՞ղ է զվարճանքի և շահագործման սահմանը։

Շվարցենեգերի հավանությամբ, Փաուելի ֆիզիկական նվիրվածությամբ և Ռայթի ստեղծագործական առաջնորդությամբ, «Վազող մարդը» 2025-ի նորացումը սպասված է ոչ միայն նախորդ ֆիլմի երկրպագուների, այլ նաև բոլոր նրանց համար, ովքեր հետաքրքրված են մեդիայի, բարոյականության և գոյատևման խաչմերուկով։ Ֆիլմի պրեմիերան՝ նոյեմբերի 14-ին, խոստանում է դառնալ ժանրի կարևորագույն պահերից մեկը։

Վերլուծություն․ Ընտրելով հավատարիմ մնալ Սթիվեն Քինգի վեպին և ընդգրկելով թե՛ ֆիզիկական, թե՛ հոգեբանական լարվածությունը, նոր «Վազող մարդը» հաջողում է այնտեղ, որտեղ շատ վերաշարադրումներ ձախողվում են։ Շվարցենեգերի հավանությունը պարզապես աստղային կարծիք չէ․ այն ժառանգության փոխանցում է, նշան, որ ֆիլմը հարգում է իր ակունքները՝ միաժամանակ գտնելով սեփական տեղը դիստոպիկ կինոյի ժամանակակից տիրույթում։ Եթե նկարահանման վճռականությունն ու տեսլականը արտացոլվեն էկրանին, այս վերաշարադրումը կարող է դառնալ ինչպես դերասանական կազմի, այնպես էլ ժանրի համար որոշիչ պահ։