Ջեֆ Բրիջսի վերադարձը «Տրոն․ Արես»-ում՝ ժառանգություն, արհեստական բանականություն և Հոլիվուդի փոփոխվող խաղը

Ջեֆ Բրիջս․ «Տրոն»-ի թվային տիեզերքի սրտի զարկը

Երբ Ջեֆ Բրիջսը առաջին անգամ հայտնվեց Disney-ի «Տրոն»-ի լուսավորված ցանցում 1982-ին, նա պարզապես համակարգչի մեջ կլանված ծրագրավորող չէր։ Նա դարձավ դարի թվային երազանքների և կինոյի սահմանների խորհրդանիշ։ Հիմա, ավելի քան քառասուն տարի անց, Բրիջսը վերադառնում է «Տրոն․ Արես»-ում՝ կրկին մարմնավորելով Քևին Ֆլինի դերը, որին կյանքի ճանապարհը արտացոլում է Հոլիվուդի՝ տեխնոլոգիայի, արհեստական բանականության և դերասանական արվեստի փոփոխվող վերաբերմունքը։

«Տրոն․ Արես»-ի ստեղծումը՝ լեգենդների հանդիպումը

«Տրոն․ Արես»-ի նկարահանման հրապարակում անցյալի և ներկայի բախումը զգալի էր։ Ջարեդ Լետոն, ով գլխավոր դերում է՝ մարմնավորելով Արեսին, այնքան տպավորված էր Ջեֆ Բրիջսի հետ աշխատելով, որ պարզապես կանգնեցրեց նկարահանումները՝ չկարողանալով թաքցնել իր ոգևորությունը։ «Չկարողացա ժպիտս պահել», պատմում է Լետոն Լոս Անջելեսի պրեմիերայի ընթացքում։ Ջեֆ Բրիջսի հետ աշխատելու ծանրությունը նույնիսկ փորձառու մեթոդ դերասանի համար էր շփոթեցնող։ Բրիջսը, 75 տարեկան, անմիջապես ընդունեց այդ դինամիկան՝ հարգանքով մոտենալով Լետոյի մեթոդական խաղին․ «Ես հասկացել եմ, որ դու նախընտրում ես, որ քեզ դիմեն կերպարի անունով։ Կարո՞ղ եմ քեզ կոչել «Ար»։» Լետոյի պատասխանը՝ «Դու կարող ես ինձ կոչել ինչպես ուզում ես, Ջեֆ»՝ ստեղծեց փոխադարձ հարգանքով և հումորով լցված մթնոլորտ։

Այս ընկերությունը դուրս եկավ սցենարից․ Բրիջսը խորհրդանշական կերպով փոխանցեց նախնական «Տրոն»-ի սաղավարտը Լետոյին՝ նշելով գիտաֆանտաստիկ կինոյի ժառանգության պահը։ Այդպիսի ավանդույթները բլոկբաստերային շքեղության մեջ իրական մարդկային կապ են ստեղծում՝ հիշեցնելով, որ թվային երեսի հետևում ստեղծագործական և համագործակցության ժառանգություն կա։

Վերածնված սագա․ նոստալգիա, ԱԲ և Հոլիվուդի առաջնահերթությունների փոփոխությունը

«Տրոն»-ի սագան միշտ իր ժամանակից առաջ է եղել։ 1982-ի բնօրինակի համակարգչային էֆեկտները այնքան նոր էին, որ Օսկարի մրցանակաբաշխությունից դուրս մնացին։ Այսօր թվային էֆեկտները Հոլիվուդի կյանքն են, իսկ վիրտուալ տիեզերքների և բանական ծրագրերի գաղափարը ավելի արդիական է, քան երբևէ։ Բայց «Տրոն․ Արես»-ի թատրոններում հայտնվելը կարծես թե պայքարում է իր արմատները պահպանելու և ժամանակակից սուպերհերոսական կինոյի կոնվենցիաներն ընդունելու միջև։

Ֆիլմի ռեժիսորն է Յոախիմ Ռոնինգը, իսկ սցենարի հեղինակը՝ Ջեսի Վիգուտովը։ «Տրոն․ Արես»-ը հիմնականում մերժում է 2010-ի «Տրոն․ Ժառանգություն» շարունակականությունը՝ կենտրոնանալով նոր ծագման պատմության վրա։ Բրիջսի Քևին Ֆլինը՝ հաքերից վերածված թվային աստվածության, այժմ ավելի cameo-ով է ներկայանում։ Սյուժեն կենտրոնացած է երկու մրցակցող կորպորացիաների պայքարի շուրջ՝ տեխնոլոգիայի համար, որը կարող է թվային էակներին իրական աշխարհում մարմնավորել․ գաղափար, որը միաժամանակ հիացնում և անհանգստացնում է ԱԲ-ով տարված ժամանակաշրջանում։

Լետոյի Արեսը՝ առաջադեմ անվտանգության ծրագիրը, ինքնագիտակցության ուղի է անցնում, մարտահրավեր նետում իր ստեղծողին և բախվում դասական «Պինոկիոյի» հարցին՝ ի՞նչ է նշանակում իսկապես մարդ լինել։ Ֆիլմը փիլիսոփայական թեմաներին ակնարկում է, բայց հիմնականում հիմնված է գործողությունների, տեսարանների և հումորի վրա՝ երբեմն խորության հաշվին։ Գրետա Լիի կերպարը՝ Իվ Քիմ, տեխ ընկերության տնօրեն և հմուտ մոտոցիկլիստ, ֆիլմին ուժ և նրբություն է հաղորդում, նույնիսկ եթե պատմությունը երբեմն կորցնում է վիրտուալ-իրական աշխարհի հարաբերությունների ուշադրությունը։

Դերասանական խաղ, փոխակերպում և ներթափանցման գինը

Բրիջսի վերադարձը Հոլիվուդի ավելի լայն միտման խորհրդանիշն է․ դերասանները իրենց ֆիզիկական և հոգեբանական սահմանները ծայրահեղ ձևով փորձում են։ «Տրոն․ Արես»-ի դերասանական կազմը բացառություն չէ։ Լետոն հայտնի է իր մեթոդական խաղով և մարմնի կտրուկ փոփոխություններով․ նա 40 կիլոգրամ կորցրեց «Դալլասի գնորդների ակումբ»-ի համար և այլ դերերի համար նույնպես ձևափոխվել է։ Ֆիլմի արդյունաբերության փոխակերպման մոլուցքը տվել է լեգենդար դերասանական խաղ, բայց նաև հարցեր է բարձրացրել առողջության և իսկության մասին։

Այլ աստղեր՝ Չենինգ Թեյթումը մինչև Քրիստիան Բեյլ, նույնպես կտրուկ ֆիզիկական փոփոխությունների են ենթարկվել։ Իսկ Բրիջսը առանձնանում է՝ կարողանալով ֆանտաստիկ պատմությունները կապել իսկական հույզերի հետ։ Նրա Ֆլինի կերպարը ավելի քիչ է շքեղության մասին, ավելի շատ՝ ներկայության, ինչը հազվադեպ է սագայի համար, որին ավելի ու ավելի բնորոշ են տեսողական էֆեկտները և բրենդի կառուցումը։

Երաժշտությունը՝ որպես հիշողություն․ Nine Inch Nails-ը վերաիմաստավորում է «Տրոն»-ի ձայնային աշխարհը

Եթե կա մի բան, որ «Տրոն․ Արես»-ում միաձայն գովեստ է ստացել, դա սաունդտրեքն է։ Տրենթ Ռեզնորն ու Աթիկուս Ռոսը, առաջին անգամ հանդես գալով Nine Inch Nails անունով, ֆիլմին տվեցին զարկող, ինդուստրիալ էներգիա։ Նրանց երաժշտությունը տատանվում է հուսահատությունից մինչև էյֆորիա՝ արտացոլելով թվային կարոտի և էքզիստենցիալ անորոշության թեմաները։ Քննադատները նշում են, որ երաժշտությունն հաճախ գերազանցում է ֆիլմին՝ ստեղծելով զգացմունքային կապ, նույնիսկ երբ սցենարը թույլ է (The Independent)։

Այս երաժշտական նորարարությունը «Տրոն»-ի սագայի առանձնահատկությունն է՝ Daft Punk-ի լեգենդար ներդրումից մինչև Reznor և Ross-ի ժանրային սահմանները ջարդող հնչյունները։ Բրիջսը նույնպես միշտ հասկացել է մթնոլորտի կարևորությունը․ նրա ֆիլմերը հաճախ կառուցված են պատկերների և հնչյունների, իրականության և պատրանքի համադրության վրա։

Հակասություն և նոստալգիայի գինը

Ժամանակակից բլոկբաստերները հազվադեպ են զերծ հակասություններից, և «Տրոն․ Արես»-ը հայտնվում է Լետոյի շուրջ պտտվող մեղադրանքների ֆոնին։ Ինը կին մեղադրել են նրան սեռական անպատշաճ վարքագծի մեջ, ոմանք՝ անչափահաս տարիքում, սակայն նրա ներկայացուցիչները բացարձակապես հերքել են մեղադրանքները։ Բրիջսի ներկայությունը, իր ազնվության և մենթորության հեղինակությամբ, հակակշիռ է ստեղծում, սակայն ստվերը մնում է։

Disney-ի որոշումը՝ վերակենդանացնել «Տրոն»-ը այն ժամանակ, երբ ստուդիան պայքարում է քննադատական և գանձարկղի հաջողության համար, խոսում է ավելի լայն միտման մասին․ նոստալգիայի շահագործում՝ միաժամանակ անցնելով հանրային մշակույթի էթիկական դաշտով։ Բրիջսի cameo-ն, թեկուզ կարճ, հիշեցնում է, թե ինչի համար էր այս սագան՝ ռիսկի պատրաստակամություն, նոր սահմանների ուսումնասիրություն և անհարմար հարցերի բարձրացում։

Ժառանգություն, ԱԲ և պատմվածքի ապագան

Վերջիվերջո, «Տրոն․ Արես»-ը ֆիլմ է սահմանների մասին՝ վիրտուալ և իրականի, անցյալի և ներկայի, մարդկայինի և արհեստականի միջև։ Բրիջսի Քևին Ֆլինի կերպարը շարունակում է մնալ հույզերի առանցքը՝ հետաքրքրասիրության և ստեղծագործության խորհրդանիշ աշխարհում, որն ավելի ու ավելի ձևավորվում է ալգորիթմներով։ Ֆիլմի հավակնությունները երբեմն մոլորված են, սցենարը՝ թույլ, բայց Բրիջսի ներկայությունը ապահովում է, որ «Տրոն»-ի սիրտը շարունակի բաբախել։

Երբ հանդիսատեսը փորձում է հասկանալ ԱԲ-ի, թվային հարության և ինքնության անորոշ սահմանները, Բրիջսի ճանապարհը մնում է որպես հենակետ։ Սագայի ինքնանորոգման փորձը՝ երբեմն հաջող, երբեմն ոչ, արտացոլում է Հոլիվուդի լայն պայքարը՝ հարմարվելու փոփոխվող ժամանակներին։

Ջեֆ Բրիջսի վերադարձը «Տրոն․ Արես»-ում պարզապես նոստալգիկ cameo չէ․ դա մարդկային կապի ուժի մասին խորհրդածություն է՝ նույնիսկ մի աշխարհում, որտեղ թվային երազանքներն ու փոխվող հավատարմությունները գերիշխում են։ Ֆիլմի թերությունները ընդգծում են Հոլիվուդի անորոշ ապագան, սակայն Բրիջսի ժառանգությունը մնում է որպես առագաստ նրանց համար, ովքեր հավատում են սերունդների կամուրջ կառուցող պատմվածքներին։