Արագ Ընթերցում
- Ռադու Ջուդեի նոր «Դրակուլա»-ն օգտագործում է ԱԲ-ով ստեղծված պատկերներ՝ մարտահրավեր նետելով ավանդական կինոարտադրությանը։
- Ֆիլմի պրեմիերան կայացել է Լոկարնոյում՝ առաջացնելով միջազգային քննարկումներ ԱԲ-ի դերի մասին արվեստում և էթիկայում։
- Ջուդեի մոտեցումը արտացոլում է Ռումինիայի կինոարդյունաբերության ֆինանսական սահմանափակումները՝ ԱԲ-ը օգտագործելով որպես ծախսերի խնայողության միջոց։
- «Դրակուլա»-ի անթոլոգիական ձևաչափը միավորում է պատմական, սատիրիկ և աշխատանքի թեմաներ, որոնցում ԱԲ-ի պատկերները առանցքային են քննադատության մեջ։
- Ջուդեն պաշտպանում է ԱԲ-ի կարգավորումն ու քննադատական օգտագործումը՝ ընդգծելով դրա վտանգներն ու սահմանափակումները։
«Դրակուլա»-ի նոր մեկնաբանությունը․ Տրանսիլվանիայի առասպելը հանդիպում է արհեստական բանականությանը
Տրանսիլվանիան, որը դարեր շարունակ փաթաթված է մշուշի և առասպելների մեջ, այսօր կանգնած է տեխնոլոգիայի և ավանդույթի խաչմերուկում։ 2025 թվականին ռումինացի ճանաչված ռեժիսոր Ռադու Ջուդեն ներկայացրեց իր նորագույն ֆիլմը՝ «Դրակուլա»-ն։ Ֆիլմը չի կրկնում Բրեմ Սթոքերի հայտնի վամպիրի պատմությունը, այլ փորձարարական մոտեցում է՝ կինոարտադրության ոլորտում։ Այս ֆիլմի աղմուկը պայմանավորված չէ միայն նրա խիստ անհանգստացնող, սյուրռեալիստական պատկերներով՝ սխալ տեղում հայտնված բերաններ, տարօրինակ ձևափոխված մարմիններ, այլ նաև այն փաստով, որ այս տեսարանները ստեղծվել են ոչ թե մարդկային վարպետությամբ, այլ արհեստական բանականության միջոցով։ Սա մարտահրավեր է՝ ի՞նչ է նշանակում արվեստ ստեղծել թվային դարաշրջանում։
Արհեստական բանականությունը կինոյում․ գործիք, սպառնալիք, թե արվեստի գործընկեր?
Ջուդեի համար ԱԲ-ի օգտագործումը պարզապես հնարք չէ։ Նրա համար դա նույնքան գործնական է, որքան տեսախցիկը կամ եռոտանի ոտքը․ միջոց, որը թույլ է տալիս լուծել խնդիրներ, հատկապես Ռումինիայի փոքր կինոարտադրությունում, որտեղ ֆինանսական հնարավորությունները սահմանափակ են։ «TIME»-ին տված հարցազրույցում Ջուդեն նշում է, որ, ի տարբերություն Հոլիվուդի մեծ բյուջեների և բարձր ռիսկերի, իր թիմի մոտեցումը ԱԲ-ին ծնվել է անհրաժեշտությունից, ոչ թե հակասությունից։ «Ոչ ոք չի զգում սպառնալիք, որովհետև կորցնելու բան չկա»,– ընդգծում է նա՝ համեմատելով ազատ փորձարկման հնարավորությունը փոքր շուկաներում և մեծ համակարգերում տիրող գոյաբանական վախերի միջև։
Սակայն նույնիսկ այս ազատ մթնոլորտում, «Դրակուլա»-ում ԱԲ-ի ներկայությունը մեծ քննարկումներ է առաջացրել։ Միջազգային փառատոներում՝ Լոկարնոյից մինչև Նյու Յորք, քննադատները և հանդիսատեսը փորձում էին հասկանալ՝ արդյո՞ք ալգորիթմների օգտագործումը սարսափ ֆիլմում նորարարական քայլ է, թե վտանգավոր հապավում։ Ջուդեի համար ԱԲ-ը պարզապես «մեկ գործիք էր, որ կարող էինք օգտագործել այն տեղերում, որտեղ սովորական բյուջեով հնարավոր չէր»։ Նա մասնագետի հետ չաշխատեց, այլ համագործակցեց կոմպոզիտոր Վլայկու Գոլչեայի հետ, ով ինքն իրեն համարում է ԱԲ-ի սիրողական օգտագործող։
Առաջնային շերտեր․ Տրանսիլվանիայի անցյալը, ԱԲ-ի ապագան
Իր էությամբ «Դրակուլա»-ն ավելին է, քան սարսափ ժանրի անթոլոգիա։ Ջուդեի ֆիլմը միավորում է տարբեր պատմություններ՝ ռեժիսոր, որը սեփական անճարակության պատճառով դիմում է ԱԲ-ին, տեսարաններ, որոնք անդրադառնում են Վլադ «Խաղողիչի» կերպարին, սատիրիկ մոտեցում ռումինական տուրիզմի հանդեպ, և աշխատողների պայքարի պատմություններ։ Տրանսիլվանիայի Դրակուլա-թեմատիկ ընթրիքի թատրոնը դառնում է ավելի լայն հակամարտությունների խորհրդանիշ՝ շահագործում, փախուստ և ստեղծագործական ազատություն։
ԱԲ-ի միջոցով ստեղծված պատկերներն ինքնին ֆիլմի քննադատության առանցքն են։ Ջուդեն դրանք նկարագրում է որպես «թվային աղբի պոեզիա», որին կարելի է և՛ քննադատել, և՛ վերափոխել։ «Չկա տգեղ պատկեր»,– ասում է Ջուդեն։ «Տգեղը դիտողի հայացքում է»։ Նա հիշեցնում է, որ անցյալում մարդիկ անտեսում էին ածխածնային գծանկարները, ինչպես հիմա ոմանք անտեսում են iPhone-ով նկարահանված ֆիլմերը։ Ջուդեի համար կարևոր է, թե ինչպես է պատկերը շրջանակվում և համատեքստում ներկայացվում։ «Դրակուլա»-ի սյուրռեալիստական պատկերները պարզապես շոկի համար չեն․ դրանք հարցադրում են՝ ի՞նչ է արվեստը, և ի՞նչ է նշանակում, երբ մեքենաները սկսում են ձևավորել մեր մշակութային երևակայությունը։
Էթիկա, տնտեսություն և ԱԲ-ի «ջինն»
Ջուդեի մոտեցումը ԱԲ-ին գործնական է, ոչ թե վեճի աղբյուր։ Նա ընդունում է տեխնոլոգիայի վտանգները՝ ինչպես ընդգծում են Քևին Օ’Լիրիի նման գործարարները, ովքեր ԱԲ-ն դիտում են որպես ծախսերի կրճատման միջոց, և քննադատները, որոնք մտահոգված են ստեղծագործական աշխատանքի կորուստով։ «Երբ նոր տեխնոլոգիան հայտնվում է, շատ դժվար է այն վերացնել»,– նշում է Ջուդեն՝ ընդգծելով, որ այս «ջինն» արդեն դուրս է եկել շշից։ Նա պաշտպանում է ԱԲ-ի կարգավորումը և հարկումը, զգուշանալով ինչպես չվերահսկվող նորարարությունից, այնպես էլ քաղաքական գրաքննության վտանգից։
Ֆիլմում տեղ գտած կապիտալիստական քննադատությունը խորն է։ Ջուդեն նկատում է, որ ԱԲ-ի ծրագրերը հաճախ առաջարկում են «գրեթե ոչինչ» գնորդի համար՝ միջակություն մի շուկայում, որտեղ խոստացվում է գերազանցություն, բայց հազվադեպ է հասանելի։ Պարադոքսն այն է, որ որակյալ ԱԲ-ի արդյունքը պահանջում է ավելի մեծ ներդրում, ինչը հակասում է տեխնոլոգիայի՝ որպես ծախսերի կրճատման միջոցի գաղափարին։
Տրանսիլվանիայի համար, որտեղ ծնվել է Դրակուլայի առասպելը, Ջուդեի ֆիլմը շրջադարձային պահ է։ Այստեղ տեղական առասպելը միախառնվում է համաշխարհային վախերի հետ, և դարավոր պատմությունները ներկայացվում են արհեստական բանականության միջոցով։ Արդյունքում ծնվում է աշխատանք, որը մերժում է հեշտ պատասխանները և հրավիրում է հանդիսատեսին պայքարել արվեստի, տեխնոլոգիայի և հասարակության բարդ իրականությունների հետ։
Համաշխարհային արձագանքներ․ փառատոներ, ռեժիսորներ և ապագա
«Դրակուլա»-ն, Լոկարնոյի կինոփառատոնում իր պրեմիերայից հետո, դարձել է քննարկումների կենտրոն։ Ոմանք Ջուդեի փորձարարությունը համարում են նորարարական, մյուսները՝ մտահոգված են արվեստի իսկության հարցերով։ Մեծ շուկաների կինոարտադրողների համար ԱԲ-ով ստեղծված կինոն մտահոգություն է առաջացնում՝ կապված աշխատանքի անվտանգության և պատմությունների ապագայի հետ։ Իսկ Ջուդեի և նրա թիմի համար տեխնոլոգիան գործիք է, որ կարելի է օգտագործել քննադատաբար՝ ընդգծելով հենց այն սահմանափակումները, որ ինքն է առաջացնում։
Ֆիլմի ցուցադրությունները՝ Բուսանից մինչև Նյու Յորք, հանդիսատեսին ստիպում են անդրադառնալ նրա անհանգստացնող պատկերներին և առաջացած հարցերին։ ԱԲ-ն ստեղծագործ գործընկեր է, սպառնալիք մարդկային երևակայությանը, թե պարզապես արվեստի նորարարության պատմության հերթական էջը? Պատասխանը, Ջուդեի խոսքով, կախված է նրանից, թե ինչպես ենք շրջանակում և համատեքստում ներկայացնում այս նոր ձևերը։
Այսպիսով, Տրանսիլվանիան դառնում է ոչ միայն սարսափի վայր, այլև հարթակ՝ մշակույթի ապագան ուսումնասիրելու համար։ «Դրակուլայի» ստվերում արվեստագետներն ու հանդիսատեսը պետք է որոշեն՝ ինչպես անցնել ավանդույթի և տեխնոլոգիայի միջև անհանգիստ ճանապարհը։
«Դրակուլա»-ն չի առաջարկում հեշտ լուծումներ․ այն հրահրում է, անհանգստացնում ու ցնցում։ ԱԲ-ի թերությունները ընդգծելով՝ ֆիլմը ստիպում է մեզ մտածել ստեղծագործության իրականության մասին՝ արագ փոփոխվող աշխարհում։ Ի վերջո, իրական սարսափը երևի թե պատկերներում չէ, այլ մեր պատրաստակամության մեջ՝ թույլ տալու, որ տեխնոլոգիան ձևավորի մեր պատմությունները և արժեքները։

