Քրիստոֆեր Նոլանի «Օպենհայմերը». գիտնականի կենսագրական ֆիլմի նոր սահմանումը

Ինչու է Նոլանի «Օպենհայմերը» առանձնանում ժամանակակից կենսագրական ֆիլմերի մեջ

Քրիստոֆեր Նոլանը կինոռեժիսոր է, ով չի խուսափում բարդ թեմաներից։ Նրա ֆիլմերը՝ «Ինցեպշն»-ից մինչև «Ինտերստելար», հաճախ հրավիրում են դիտողին խորհելու ժամանակի, հիշողության և իրականության բնույթի շուրջ։ Բայց «Օպենհայմերում» Նոլանը ուշադրությունը տեղափոխում է վերացականից դեպի մարդկայինը՝ կենտրոնանալով Ջ․ Ռոբերտ Օպենհայմերի կյանքի և ժառանգության վրա։ Օպենհայմերը՝ Մանհեթենի նախագծի գլխավոր ֆիզիկոսը, իր հանճարով փոխեց պատմության ընթացքը՝ հաճախ անձնական ծանր հետևանքներով։

Գիտնականների մասին կենսագրական ֆիլմերը վաղուց հատուկ տեղ են զբաղեցնում հոլիվուդյան կինոյում։ Դիտողները ականատես են եղել Սթիվեն Հոքինգի պայքարին և հաղթանակին «Ամեն ինչի տեսության մեջ», Մարի Կյուրիի անդադար որոնումներին «Ռադիոակտիվում» և Նիկոլա Տեսլայի մենակ ու երազկոտ կերպարին «Տեսլա»-ում։ Սակայն Նոլանի «Օպենհայմերը» շրջադարձային կետ է. դա պարզապես գիտական նվաճումների մասին ֆիլմ չէ, այլ՝ գիտելիքի, ամբիցիայի և պատմության ծանրության հետևանքների մասին խորհում։

Հանճարի և պատասխանատվության պատկերումը

«Օպենհայմերը» առանձնանում է նրանով, որ հրաժարվում է հեշտ պատասխաններից։ Ինչպես նշում է Digital Studio India-ն, ֆիլմը ներկայացնում է Օպենհայմերի՝ որպես առաջատար ֆիզիկոսի վերելքը և նրա կարևոր դերը Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ ատոմային ռումբի ստեղծման գործում։ Բայց Նոլանի սցենարը, և Սիլիան Մերֆիի բարձր գնահատված խաղը, խորանում են ավելի՝ ուսումնասիրելով ոչ միայն գիտական հայտնագործության հրճվանքը, այլ նաև Հիրոսիմայի և Նագասակիի աղետներից հետո բարոյական հաշվետվությունը։

Ֆիլմի պատմությունը չի խուսափում անհարմար հարցերից․ Օպենհայմերի գիտական մեծությունը անբաժանելի է այն ավերումից, որին նրա աշխատանքը հանգեցրեց։ Էմիլի Բլանթը և Ռոբերտ Դաունի կրտսերը ուժեղ աջակցություն են տրամադրում, սակայն ֆիլմի էությունը Մերֆիի մարմնավորած կերպարի մեջ է՝ հպարտության և մեղքի միջև տատանվող մարդ։ Դիտողը ստիպված է մտածել նույն հարցերի շուրջ, ինչ Օպենհայմերը․ ի՞նչ ենք պարտք առաջընթացին։ Եվ երբ է գիտելիքի որոնումը անցնում կործանման սահմանը։

Նոլանի յուրօրինակ ոճը՝ ոչ գծային պատմություն, հզոր ձայնային ձևավորում և դարաշրջանի մանրակրկիտ ներկայացում, ֆիլմին տալիս է առանձնահատուկ մթնոլորտ։ Այստեղ գիտությունը չի ռոմանտիկացվում․ այն ցուցադրվում է իր ողջ ուժով և պատասխանատվությամբ։ Այսպես «Օպենհայմերը» արձագանքում է մյուս կենսագրականների թեմաներին՝ ավելի սուր և հրատապ մոտեցմամբ։

Օպենհայմերը իր համախոհների կողքին․ գիտնականների մասին հոլիվուդյան կենսագրականներ

Գիտական անվանի գործիչների կինեմատոգրաֆիկ դիմանկարների ավանդույթը հարուստ է։ «Ամեն ինչի տեսությունը» հիացմունք էր առաջացնում Սթիվեն Հոքինգի անձնական և մասնագիտական պայքարի նուրբ ներկայացմամբ, իսկ «Ռադիոակտիվը» բազմաշերտ կերպար էր նկարագրում Մարի Կյուրիին՝ ընդգծելով տղամարդկանց գերիշխող աշխարհում նրա ինքնահաստատման պայքարը և հայտնագործությունների տևական ազդեցությունը։

«Տեսլան» փորձարկում էր ոչ միայն բովանդակությամբ, այլ նաև ձևով՝ համադրելով փաստագրական տարրեր և անախրոնիկ պատմություն՝ ստեղծելով Նիկոլա Տեսլայի անհանգիստ մտքի մթնոլորտ։ Այս բոլոր ֆիլմերը հավասարակշռում են գիտական նորարարության դրաման՝ դրա ետևում կանգնած անձնական դժվարություններով։ Սակայն ոչ մեկը չի հասել այն մշակութային ազդեցությանը, որ ունեցավ «Օպենհայմերը»։

Նոլանի ֆիլմը առանձնանում է, քանի որ գիտնականին չի ներկայացնում որպես հեռավոր հանճար, այլ՝ որպես թերի, հակասական մարդ։ Այստեղ խաղադրույքները միայն մասնագիտական չեն, այլ՝ էքզիստենցիալ։ Ռումբը և՛ հաղթանակ է, և՛ ողբերգություն, և ֆիլմը թույլ չի տալիս դիտողին կամ Օպենհայմերին անտեսել հետևանքները։

Գնահատականներ և մրցանակներ․ նոր չափանիշ

«Օպենհայմերը» փայլեց «Օսկար»-ի մրցանակաբաշխությունում՝ արժանանալով «Լավագույն ֆիլմ», «Լավագույն ռեժիսոր» (Նոլան), «Լավագույն դերասան» (Մերֆի) և «Լավագույն երկրորդ դերասան» (Դաունի կրտսեր) մրցանակներին։ Այս չափի գնահատականը հազվադեպ է գիտնականների մասին կենսագրական ֆիլմերի համար, որոնք հաճախ դժվարանում են ինտելեկտուալ նվաճումները կինեմատոգրաֆիկ դրամայի վերածել։ Բայց ինչպես նշում է Digital Studio India-ն, ֆիլմի հաջողությունը կայանում է պատմական ծանրության և հուզական լարվածության միաձուլման մեջ։

Գնահատանքը վերաբերում է ոչ միայն դերակատարներին, այլ նաև ֆիլմի՝ դժվարին ճշմարտությունները ներկայացնելու պատրաստակամությանը։ Նոլանի ռեժիսուրան մերժում է սենտիմենտալությունը՝ ընդգրկելով ամբիցիայի, ափսոսանքի և պատմական հետևանքների խառնաշփոթը։ Արդյունքում ստեղծվում է և՛ էպիկական, և՛ ինտիմ կինոժամանակ՝ ոչ միայն մարդու, այլ՝ աշխարհը փոխած պահի դիմանկար։

Ժառանգությունն ու ազդեցությունը․ ինչու է «Օպենհայմերը» կարևոր այսօր

Ի՞նչու է «Օպենհայմերը» այժմ կարևոր։ Այդ ժամանակ, երբ գիտական հայտնագործությունները շարունակում են վերափոխել հասարակությունը և առաջացնում են նոր բարոյական խնդիրներ, ֆիլմի հարցերը դառնում են ավելի հրատապ։ Նոլանի գործը հիշեցնում է, որ յուրաքանչյուր հայտնագործության հետևում կանգնած են իրական մարդիկ՝ որոշումներով, որոնք ազդում են պատմության ընթացքի վրա։

Ինչպես Մարի Կյուրիի ճանաչման պայքարը և նրա աշխատանքի անձնական գինը, կամ Հոքինգի համառությունը հիվանդության դեմ, Օպենհայմերի պատմությունն է՝ հանճարի և պատասխանատվության հատման մասին։ Ֆիլմը դիտողին ստիպում է խորհել առաջընթացի գնի մասին և հիշեցնել, որ գիտությունը, իր հրաշքներով հանդերձ, երբեք չի կարող լինել չեզոք։

Գիտնականների կենսագրական ֆիլմերի ուժը նրանց մարդկայնացնելու կարողության մեջ է։ «Օպենհայմերը» հաջողում է, որովհետև չի վախենում ներկայացնել իր կերպարի բարդությունները։ Նոլանի ֆիլմը ոչ միայն նվաճումների քրոնիկա է, այլ՝ մեղքի, ամբիցիայի և վերահսկողության սահմանների մասին մտորում։

Ի վերջո, «Օպենհայմերը» նոր չափանիշ է սահմանում գիտնականների կենսագրական ֆիլմերի համար։ Իր կերպարի և ժառանգության պարզեցումից հրաժարվելով՝ Նոլանի ֆիլմը դիտողին հրավիրում է խորհել ոչ միայն այն մասին, թե ինչ է ձեռք բերվել, այլ նաև՝ ինչ է կորցվել և ինչն է մնում չլուծված։ Դա կինեմատոգրաֆիկ նվաճում է, որը, ինչպես իր հերոսը, դեռ երկար կքննարկվի ու կվերլուծվի։